此花区とルネサンスLive！

９月１０日（〜１１日）は此花区の千鳥橋駅付近で「みっけこのはな」の日。前にライブをやらせてもらった「モトタバコヤ」と「PORT」という店を中心に、此花区をまわって、自分の住みたいところを探して歩くらしい。あちこちでなにかいろいろと売ってる。
今年になって知り合ったマギさんもPORTでコーヒーを売ってるので行ってきた。いつも空いているのに、なんと満席だった。相席をお願いして、コーヒーとトーストを注文して待っていると、なんとバロックヴァイオリン奏者の上田さんが来た。マギさんにヴァイオリンを借りにきたということだ。いつ聴いても綺麗な音だな。

店の中で弾きまくる上田氏。後光がさしているぞ。

美味しいコーヒーとトーストをいただいた後、天満に移動。
夕方からは、これも最近知り合った森山君のライブ。森山君はコルネット（ツィンク）奏者。若い人で勉強熱心。
コルネットというのはルネサンス／バロック期に用いられた角笛のような吹奏楽器。ヴァイオリンを多用する前はこの楽器が多く使われている。

場所がわからなくて、近所の茶店に聞いてみると、「たぶん、ここ」と教えてくれるが、またそこも間違っていて、別の場所を教えられる。結局、近所の不動産屋さんに聞いてみたら、さすが不動産屋さん、あたりでした。

でも店の看板がでていない。そーっと扉を開けてみると、管楽器の音がしてたのと森山君を発見。店の中は両横にお酒の棚があって、人一人通れるぐらいの幅しかない。カウンターを抜けて奥に入ると、ちょこっとスペースがあり、そこで管楽器４人編成の演奏を聴いた。

全員若い奏者で、リコーダー／クラリネット、トロンボーン／バリトン（っていってたかな？小さいユーフォニウムみたいな形）、ファゴット、それに森山君のコルネット（ツィンク）。
演奏は、お世辞にも上手いとは言えないけれど、とても楽しめた。でも昔、アンサンブル金沢のニューイヤーコンサート前のロビーコンサートで金管楽器だけのアンサンブルを聞いたが、それよりははるかによかったな。ピッチもよく合わせてた。
プログラムはルネサンスを中心に、現代っ子らしく中世っぽいゲーム音楽などもあって、森山君の解説とともに進む。グリーンスリーブスがよかった。あたりさわりのないようにプログラムを組むときに入れがちなのであるが、今回は下衆ないわれを先に言っておいて、バロック期に出版された「ディヴィジョンフルート」に収録されている版を使ったのが成功か。なかなかのインパクトをもたせてた。こういう事があると俄然、音楽が面白くなるね。上手いとか下手とかどうでもよくなってくるし、このあたりではみんな調子よくなってきている。森山君のリーダーとしての仕事がうまくいってる証拠。

あと、オールスタンディングっていうのもよかった。奏者とすごく近いところで聞くし、聴衆としてお行儀よくしなくてもいい、というのが何より。
また、お酒も飲み放題でこんな嬉しいことはないな。

でも、これは店側の問題もあるんだけど、チャージの払いとドリンクチケット（予約者はドリンク２杯、当日の人はドリンク１杯）が持っている人と持っていない人がいた事や、外に出てる一升瓶は飲み放題となった事によって、飲まない人が２杯目を注文しにくくなってたのが気になったかな。
まあ、あれだけ狭い中ではこの方式は無理ですよね。今度やるときは何か別の方法を考えないといけないと思う。

でも、とにかく楽しめたのは事実。僕らの世代ではなかなかこんな雰囲気に持っていけない。若い人だからできるのか、それとも古楽／クラシックの庶民化が進んでいるのかはわからないけど、この金額でこの感じの古楽／クラシックのライブがあれば、また行ってみたい。

夜は難波に移動して、月１回のおとみバー。こっちもオールスタンディングで人口密度が高かった！やっぱり飲みすぎました。

おはなしえんと彦八まつり

おはなしえん夏編、全日程終了しました。
台風が来るかもしれないうえに蒸し暑すぎる天王寺動物園に来ていただいた皆様、ありがとうございました＆お疲れ様でした。

本当に暑かったですねー。チラシ配りながら、意識が遠のいていくのを客観的にみながら、そんな自分を叱咤激励しながらの本番でした。（半分以上は嘘ですけどね）

今回はほんとに、お客さんに助けられました。
初めの回も、後の回も、ほんとに演者と共にお客さんが良かったですね。
それに乗せられたのかもしれません。かなり出来はよかったのではないかな。

クラシックの歌い手なのにコンサートではポップスの曲多すぎる感じの人と柏原市の商店街で模様されてたハロウィンパーティで知り合いましたが、その方が、毎回「おはなしえん」を観に来てくれています。「今回は、今まで一番よかった！、音楽も！」とお褒めをいただきました。
この人、コンサートで喋りが多い。クラシックの歌手なのに（笑）
面白いこと喋れるし、その場を盛り上げれるし、いい感じに持っていける人なのですな。うらやましい。

「おはなしえん」の後は地下鉄で日本橋まで移動して生國魂神社の「彦八まつり」へ。初めての彦八まつり。落語家の月亭文都さんが店を出してる。そこで生ビールとカツサンドをいただきました。
その後、ミツルギさんが直々に神社の中を案内してくれた。落語家の出店やら、いろんな神社の支社やら。メインステージでの地車とお開きを見て解散。
今年は縁日を覗いていなかったので夏祭り感を味わえてよかったな。

荒みストリート

この前からとんちピクルスさんと同じくらい大注目のカニコーセンさんのCDRを注文。
１枚５００円なので、買いすぎても懐は痛まない。けど、少なめに注文。

前回注文の「True Blue」は名盤でした。
今回は「荒みストリート」と「Everyday People」の２枚。

カニコーセンさんは加古川在住のフォークシンガーですが、ラジオドラマ的なものも作っています。それが「荒みストリート」。

面白すぎる。菊本っちゃん（５８）と鳳さん（５８）と江里本っちゃん（５２）が繰り広げる、昼飲みや外飲みをするおっさん世界を描く。アホなことばかり言ってるけど、みんな気はやさしい。ロボ田親子に同情して、いろいろと世話を焼いたりする。アホアホな内容やのに、貧乏の悲しさを通り越した楽しさや優しさが垣間見える。哀しさは笑い飛ばしてる。

設定がちょっとわかりにくいので、同封されている登場人物のプロフィールを読むことをお勧めします。

歌のバックにしている音楽がいちいち面白い。だいたい僕の好きな曲。そういうところも嬉しい。
YMOの「増殖」や「SERVICE」に匹敵する名盤ではないか、と思う。


もう１枚の「Everyday People」もいい。

クラリネットが入っていて、緩やかな雰囲気にしてくれる。
「酔いが醒めたらウチにかえろう」はアル中的名曲。涙無しには聴けない。
みんな、注文したほうがいいと思うよ。

とんちピクルスライブ＠音凪

やっと行けました！
とんちピクルスさんのライブです。天満宮近くの音凪にて。

昔の音凪と違って広くなったので結構お客さんがいる。千佳代姉さんも来ているぞ。
ステージ前のカウンターに座る。ものすごくいい席！

MCがめちゃめちゃ面白い。
ウクレレの弾き語りだと思っていたのですが、自分で打ち込んだトラックに合わせて歌ったりラップしたりもするんですね。爆笑に次ぐ爆笑。どんだけおもろいねん。

１部は打ち込み曲が多かったけど、２部は弾き語り中心。ほんとにいい曲が多い。
曽我部恵一やクレージー剣に通じるものがあるのかな？そういえばローズレコードからレコードを出していたらしい。
アンコールは３曲もやってくれた。有名な「◯◯◯にタッチ」も聴けた。
満足しました。
ちゃっかり、バナナ部での楽曲使用許可ももらいましたよ。ふふふ。

満面の笑顔でポーズをとってくれました！

スタンプカード。ライブに来たら押してもらえるという。

ライブが終わってから隣の女性（千佳代姉さんの友人）が「かなたのひ」のたなかひろこさんだと気づく。どこかで会ったことあるなー、と思ってたけど着物着てないとわからないものですね。どうも失礼しました。

バナナ部単独ライブ（その２）とポールサイモン

先日、バナナ部単独ライブをやりました。

今年が初めてと思っている方が結構いると思います。
単独ライブは初めてなんですが、去年の３月にこっそりと対バン形式でやっておりました。
場所は阿倍野「流流」（るる）。そのときは、僕らの呼んだお客さんが１人、対バンの人の娘さんが１人。合計２名のお客さんの中でやりました。バナナ部員と同じ人数ですね。
ミツかね堂で使ってた曲とくるりの曲などを編曲してやりました。結構緊張したのと、お客が少ないのは主催者もやる人もあんまりいい感じにならないな、というのが感想でした。
今回の単独ライブはその辺をクリアしておきたかったのです。客を目一杯入れることと、自分が緊張しないぐらい知り尽くした曲でやろうと思いました。

それともう一つ、やろうと思ってたことがあります。
今までは、アンデスがメロディ、ギターが伴奏という形を取っていたのですが、それにカズーを加えて、カズーとアンデスでメロディパートをやることにしました。また、カズーがメインメロディで、アンデスがコーラスというのもやってみました。

これらの試みは、結構うまくいったかな、と思っています。

てな感じでバナナ部単独ライブを終えたのですが、自分へのご褒美に何かCDを買おうと思って、ポールサイモンの新譜「STRANGER TO STRANGER」を買いました。今年７５歳らしいです。そういえば、ビートルズやローリングストーンズ、ボブディランと同世代ですね。

なんと、このCDがとんでもないのです。
地味なCDなのですが、歌の伴奏トラックを占めている音はパーカッションや微分音の出せる、なんだかよくわからない楽器。ハリーパーチという微分音で作曲する人の考案した楽器も使っています。
テクノの人がやるようなリズムトラックが現代音楽によった感じで、なかなか出来るようで出来ない音世界。それにポールサイモンの歌が乗っかる。
昔、南アフリカのミュージシャンと作った「グレイスランド」にちょっと近い感じもするが、それ以上にモダンで、もっとゆったり感がありながら、攻撃的。
そういう音感覚ながら、共同プロデュースはロイ・ハリーというサイモン＆ガーファンクル時代のエンジニア。もう８０歳を超えているそうです。ディランの「Like A Rolling Stone」の仕事が初めだったらしい。

聴くたびに新たな発見があります。それも、初めの印象と全然違う発見が。もう、どうしていいかわからない。とりあえず聞き続けるしかない。
でも地味な内容なので、あんまり売れないかなー、とも思う。

古いアーティストの新しい試みを聴くと、自分の小ささを思い知ります。
でも、勉強して知ったことではなくて、聴いたときの感動やわからなくて困った感じを大切にしていきたいですね。

バナナ部単独ライブ

バナナ部単独ライブ、オリンピックにも原爆にも負けず、無事終了しました。
来ていただいたみなさま、ありがとうございました。

絵はアンディウォーホルに描いてもらいました（笑）
よく見ると字のバランス悪いですね。素人がデザインやるといけません。

昨日のセットリストと解説を書いておきます。

１、SOME HAPPY DAY　〜　FISHING BLUES
SOME HAPPY DAYはチャーリーパットンが1929年に録音。日本ではロンサムストリングがいいですね。泣いてしまいます。仕事に行くの嫌やなーって思いながら通ってた僕を励まし続けてくれた曲です。
FISHING BLUESはタジマハールを聴いてると、「これって高田渡の魚つりブルースやん」と思ってクレジットを見てみると高田渡作曲。まあ、メロディは違うな。でも印象が同じ。また、ロンサムストリングのものはテキサスのヘンリートーマスを元にしている。どれもメロディは違うけど同じ曲。

２、IKO IKO
Dr.ジョンの名盤「ガンボ」の１曲目。これは音取りが難しかったのでディキシーカップスを参考に。ニューオーリンズの民謡みたいなもの。

３、Please Mr. Postman
王様の「ちょっとまってちょっとまって♪」という歌詞に思わず引き込まれるが、ビートルズがカバーしたものが僕には馴染みがあります。オリジナルはマーヴェレッツ。カーペンターズもカバーしてた。アンデスとカズーで別メロディにしてみたら案外難しい。２回目はうまくいったかな。

４、ラストダンスは私に
ドリフターズのR＆B。昔から好きで、ちょくちょく使ってる。

５、FUN FUN FUN
言わずと知れたビーチボーイズの名曲をアンデスのみに編曲しました。イントロを取るのに苦労したな。イントロ以外はうまくいきました。

６、放課後の音楽室
GONTITIの名曲。チチ氏は動物園によく出没してるらしい。天王寺動物園のドリルがお気に入り。

７、TINY LIPS
これもGONTITI。何回も使ってるけど、今回は中間部を清家さんに書いてきてもらった。半分作曲です。

８、ボンネットバス
栗コーダーカルテットの曲をほぼそのまま使いました。簡単に聞こえるけど案外難しい。

９、アパオの海外出張（２回目のみ）
これも栗コーダー。原曲はウクレレのジャか弾きをギターの５カポでやりました。アンデスもかぶせていい感じ。

ここで、ゲストのクロエさんに登場してもらい、ソロで「ロンドンデリーの歌」（１回目のみ）「夢であいましょう」（２回目のみ）。
２曲目「家」はクロエさん作。これはバナナ部も参加させてもらいました。いい曲です！

１０、MOTHER（１回目のみ）
PUFFYが1997年に出した、奥田民生が作った歌。奥田民生はビートルズっぽい。ビートルズっぽいフレーズをギターで弾こうとしたけど、ストロークのあいだに挟むのは至難の技。今回はできませんでした。

１１、釣りに行こう
THE BOOMの1990年の名曲。矢野顕子とのデュエットになっていて、当時よく聴いたなあ。ハーモニカを入れてみた。

１２、ビューティフルデイ（２回目のみ）
キセルの2008年のアルバム「マジックアワー」に入ってる曲。キセルの独特の打ち込みが好きです。

１３、ハートランド（１回目のみ）
京都の六曜社のマスター（地下部門担当）、オクノ修の名曲。大工哲弘が録音したものが秀逸。泣いてしまいます。

１４、いちょう並木のセレナーデ
小沢健二「LIFE」に収録。今回唯一の清家さんの選曲。いい曲やなー。イントロのギターを弾きたいためにあんな編曲になりましたが、もうちょっと考えよう。

１５、ぼくらが旅に出る理由
これもオザケン。これをやりたいがために今回のライブをやったのかもしれません。時間も一番長くなりました。歌詞を思い浮かべながら聞いてほしい曲です。

１６、人生はまるで登山列車のようだ
アメリカの古い曲。今年３月の「本読みの遠足」用に編曲。あの頃よりカズーがうまく吹けるようになってきた。

以上、曲解説でした。
１回目と２回目で少し違ってます。今回、写真を撮るのを忘れたと思ったら、お客さんの田中さんにお願いしていたのでした。田中さん、いつもありがとうございます。

終演後、クロエさんと西九条で飲みました。自分が気持ちよく生きていくためにいろんな事を考えてる。クロエさんのまわりには素敵な人がいっぱいいるな。知り合えてよかったと思うよ。ほんとに。

１２周年

いつもお世話になっている劇団超人予備校が創立１２周年。それで記念公演がありました。「BEST or WORST」８月２日、HEPホールにて。
客席はほぼ満席に近い感じに見えました。お客さんが豪華。他劇団員、ナレーター、小説家やダンサーや。
最近の作品から昔の作品まで、たっぷり２時間。

オープニングは「しりとり」。これは不条理演劇なのか？もちろん昔の不条理ものとは一線が引かれています。

いつも動物園でやっているお芝居も、はじめにできた形で上演。「しましまたろう」の代わりに「よこしまたろう」。これは動物園でできへんな。いつも、「クレージーやな」と思っていたけどそれ以上にクレージー。

最近の作品しか知らなかったけど、過去作品も面白い。少し長めのコントみたいに作られている。

火曜日のゲキジョウ３０×３０参加作品の「かまうな！」が面白かった。これ、観たいなーと思ってたんですよ。引きこもりのOLの役、尾松さんがぴったりやった。カエルの衣装も面白可愛くて素敵。

いつもラボライブでしか見られない「鉄平オンステージ」が「ザ・テッペテン」としてバージョンアップ。内容がアホらしすぎて笑い殺されるかと思ったよ。いつもこんなにウケてないのにな。「蛇の皮になって」「プリティーウマ」「せんまい」がお気に入り。
黒柳徹子役のあまぞんさんを久々に見れた。さすが、安定の面白さ。

唯一のR指定作品「フルーツ王国の秘め事（スキャンダル）」も面白かった。観客に（エッチな内容を）想像させるやり方。でも想像のアホらしさに笑わずにはいられない。

美香Lさんがだいたいの作品に出ていてうまくみんなの核になっていた。安心して笑わせてくれる。旗揚げ作品「鶴に恩返し」では主役。大活躍でした。

ゲストにはおなじみ月亭文都さん。落語も聞けるなんて贅沢！

なんとアンコールがあった。「無敵のタンクトップ」。YouTubeでは何回も観ている。劇団員が全員出ている珍しい作品。

今回の１２周年記念公演、ほぼ劇団員のみでやっていたのはよかったな。いつもは裏方のあぼさんもピアニカで参加。初の大舞台かな？こんな不思議な劇団員達を１２年つなぎとめることができたミツルギさんはやっぱりすごい。今の超人予備校のお芝居とは少し違って、純粋に笑いを求める作品が多かった。どれも面白い。

久しぶりに腹の底から笑ったよ。いい日だった。